Doble Carrera en Postproducción

online

Este módulo explora los elementos esenciales del diseño gráfico en movimiento. Se analizan los conceptos fundamentales de ritmo, forma, color y composición, para posteriormente aplicarlos en animación mediante Adobe After Effects. Desarrollarás la capacidad de diseñar secuencias dinámicas utilizando keyframes, expresiones y efectos, mientras aprendes a manipular el movimiento como recurso narrativo y expresivo.

Este módulo aborda la edición como componente vital para el diseñador de motion. Utilizando Adobe Premiere, aprenderás a organizar contenidos audiovisuales destinados a la animación y tratamiento gráfico. El énfasis está en la preparación de recursos, gestión del ritmo visual y coordinación precisa entre música, transiciones y efectos, para conseguir animaciones fluidas y profesionales.

Este segmento incorpora el espacio tridimensional al diseño en movimiento. Mediante Cinema 4D y las funciones de MoGraph, aprenderás a crear animaciones 3D dinámicas, optimizadas y profesionales, compatibles con After Effects o utilizables como elementos independientes. Perfeccionarás la animación de textos, títulos, fondos animados y elementos gráficos en el espacio tridimensional.

La IA se presenta como recurso creativo en el proceso de diseño. Explorarás la generación de imágenes, estilos, estructuras y efectos mediante IA generativa (incluyendo Firefly y otras), aplicándolas profesionalmente en proyectos motion. Además, optimizarás flujos de trabajo en After Effects y descubrirás la sinergia entre tecnología y creatividad.

Este módulo expande las posibilidades del motion tradicional hacia el ámbito interactivo y producción instantánea. Utilizarás Unreal Engine para animar escenas, cámaras y elementos gráficos, creando contenido para eventos, pantallas LED, transmisiones en vivo o entornos XR. Dominarás el Secuenciador de Unreal para producir contenido visual dinámico en tiempo real.

En esta última etapa integrarás todos los conocimientos adquiridos mediante un proyecto individual completo. Recibirás orientación del equipo docente y aprenderás a estructurar tu portfolio estratégicamente, seleccionando los trabajos más destacados y presentándolos profesionalmente. El objetivo: una pieza final sobresaliente, preparada para presentar ante estudios, agencias o productoras.

Este módulo presenta Autodesk Maya, una herramienta esencial para la producción de contenido 3D explorando las funciones y metodologías básicas de modelado. Se centrará en el modelado con polígonos, desarrollando desde elementos básicos hasta estructuras elaboradas, abarcando superficies rígidas y orgánicas para establecer cimientos sólidos en proyectos posteriores.

Descubrirás cómo dotar de realismo a tus modelos 3D mediante técnicas sofisticadas de texturizado y desarrollo de materiales auténticos. Este módulo abarca desde el entendimiento de las UVs y su rol fundamental, hasta la implementación de Substance Painter para incorporar texturas elaboradas y materiales sofisticados. Se analizará el impacto del texturizado en el ambiente.

Este módulo aborda las metodologías de iluminación y renderizado empleando Arnold, el motor integrado de Maya. Los participantes explorarán métodos efectivos de iluminación para videojuegos, conociendo diversos tipos de luces, sombras y técnicas de render que potencian la calidad visual de sus creaciones.

En este módulo, explorarás las técnicas de animación y rigging en Maya. Aprenderás a acondicionar modelos para animación mediante esqueletos y controladores, para luego animar personajes y elementos. Se abordarán técnicas esenciales para lograr animaciones naturales y expresivas, desde ciclos de movimiento hasta gestos faciales.

Desarrollarás efectos visuales cautivadores utilizando las dinámicas y sistemas particulares de Maya. Desde simulaciones elementales de fluidos hasta efectos elaborados de destrucción y generación de pelo y pelaje con xGen, este módulo está orientado a que los estudiantes incorporen dimensiones adicionales de realismo y espectacularidad en sus trabajos.

Explora la gestión eficiente de proyectos 3D mediante herramientas sofisticadas y métodos optimizados para una integración efectiva en escenarios profesionales. Desarrolla habilidades de coordinación de equipos y especialízate en composición digital con Nuke para generar efectos visuales sorprendentes.

Mejora tu técnica de modelado con métodos avanzados en ZBrush para desarrollar personajes y elementos ultrarrealistas. Domina herramientas especializadas, desde la optimización topológica hasta la preparación final e incorporación en sistemas de producción profesional.

Genera modelos 3D precisos mediante capturas fotográficas y especialízate en Marvelous Designer para crear telas y diseños auténticos. Incorpora estos elementos en Maya y motores de renderizado para proyectos de moda, gaming o películas animadas.

Domina técnicas sofisticadas de iluminación para espacios internos, externos y sets con Arnold. Implementa Houdini y Karma para diseñar ambientes dinámicos y atmosféricos, elevando tus creaciones a estándares profesionales en producción 3D.

Crea materiales y texturas sofisticadas utilizando Maya, Substance Suite y Houdini. Especialízate en shaders procedurales y mapeo UV avanzado para integraciones profesionales, maximizando el potencial de sistemas como Karma y Arnold.

Implementa todo el conocimiento adquirido en un proyecto integral que fusione modelado, iluminación y composición. Elabora un portfolio y showreel que evidencie tu experticia en 3D, empleando herramientas avanzadas como Arnold, Karma y Nuke para resultados profesionales.

En este módulo descubrirás el versátil entorno de Houdini, herramienta fundamental para efectos visuales. Conocerás su interfaz, el sistema de trabajo nodal y la estructuración de proyectos VFX. Obtendrás un conocimiento profundo sobre cómo Houdini se implementa en la creación de efectos visuales, capacitándote para desarrollar proyectos desafiantes.

Centrado en el modelado procedural, este módulo te capacitará en la generación de assets sofisticados y adaptables en Houdini. Abordarás técnicas de promoción de atributos, implementación del Houdini Engine, y transferencia hacia programas como Maya, facilitando la incorporación de assets en diversos entornos de producción.

Este módulo aborda las simulaciones físicas en Houdini, abarcando desde cuerpos rígidos hasta sistemas de fluidos y simulación de partículas. Desarrollarás habilidades para crear fracturas convincentes, administrar vínculos dinámicos y emplear las avanzadas herramientas de simulación de fluidos para generar efectos visuales impactantes.

En este módulo profundizarás en la generación de volúmenes y efectos de fuego y humo. Aprenderás a manipular las potentes herramientas PyroFX de Houdini para crear efectos atmosféricos naturales. Explorarás el manejo del emisor, la configuración del Pyro Solver, y métodos para exportar fluidos a otras aplicaciones.

Este módulo explora el proceso de renderizado en Houdini, empleando Mantra y Karma. Dominarás la preparación de escenas para el render definitivo, aplicación de técnicas avanzadas de iluminación y sombreado, y realización de composición final y corrección de color en Nuke, garantizando la perfecta integración de tus efectos visuales en las secuencias finales.

Desarrollarás habilidades especializadas en modelado con Houdini, centrándote en diseñar estructuras arquitectónicas y materiales generados proceduralmente. Investigarás métodos para crear edificios destructibles y utilizarás herramientas específicas para conseguir acabados naturales.

Perfeccionarás el modelado con VDB en Houdini, estudiando la transformación de geometrías, el manejo de campos y la modificación de volúmenes. Ejercitarás metodologías avanzadas y las implementarás para generar efectos visuales sorprendentes.

Ahondarás en la creación de elementos naturales como piedras, formaciones rocosas y nubes usando Houdini. Desarrollarás paisajes realistas e incorporarás estos componentes en tus creaciones eficientemente, implementando técnicas de texturizado y efectos para lograr resultados auténticos.

Desarrollarás capacidades para diseñar y simular efectos destructivos en Houdini, abarcando fracturas RBD hasta simulaciones de humo y elementos flexibles. Experimentarás con diversas herramientas y métodos de simulación, aplicándolos para crear efectos impresionantes.

Investigarás la generación de efectos visuales no simulados en Houdini, incluyendo electricidad e infección. Aprenderás a modificar variables para conseguir efectos naturales e incorporarlos en tus proyectos para añadir movimiento y originalidad.

Perfeccionarás el renderizado en Houdini mediante Karma, desde importar elementos hasta ajustar materiales e iluminación. Practicarás renderizando escenas elaboradas y utilizarás técnicas sofisticadas en tus proyectos finales.